Почему в наше меркантильное время вы вдруг решили снять мелодраму...
— Почему в наше меркантильное время вы вдруг решили снять мелодраму о любви?
— Мне было любопытно изучить нрав юный современной интеллигентной дамы. Как она себя ведет, что ощущает? Ежели говорить о истоках данной темы, то был таковой превосходный норвежский драматург Генрик Ибсен, который написал пьесы «Карточный дом» и «Нора». Это 1-ые на сцене произведения эры эмансипации. Но на данный момент дама по-прежнему существует в довольно мужском мире.
— В вашей картине героиня делает выбор в пользу наиболее удачного и материально независящего человека. Таковыми вы видите предпочтения современной дамы?
— Я снимал с огромным сочувствием к героине и вдруг, когда показал уже готовое кино собственной киногруппе, которая на 95% состоит из дам, услышал от их: «Ну и стерва!» Для меня это было огромным удивлением. У парней нет таковой реакции. В базе поведения героини ни в коем случае не лежит меркантильность. Я снимал о другом. Просто так случилось, что красавец-парень, герой Димы Певцова, оказался банкиром. Ну и что? Ей что, средства необходимы? Нет. Сначала она лицезреет в нем человека, который ей чрезвычайно нравится как мужчина и личность.
— Вы говорите, что времена мельчают и на рельсы, как Анна Каренина, сейчас уже никто не кидается.
— Да, дама стала иной. Она стала посильнее, намного самостоятельнее. Из-за романа с Вронским Анна Каренина оказалась вне общества — это совсем понятно. Если честно, она бы отлично жила, кидать ее Вронский не собирался, и всё было бы у их отлично. Но ее не устраивала изолированная от социума двойная жизнь, потому она увидела себе лишь один выход. Наша героиня отыскала другое решение.
— Так, стало быть, кинофильм не про любовь, а про страсть, увлечение?
— Дело в том, что дама в Рф еще посильнее мужчины. Это точно. Наша родина — женского рода. Героиня — наиболее цельная личность, чем два окружающих ее героя. Один из их доктор, иной банкир, а она всё равно посильнее. Вот про что кино.
— Анна Чиповская, сыгравшая главную роль, совладала со собственной задачей?
— Да, я доволен ее работой. Она вправду человек с мощным нравом, и это самое принципиальное для кинофильма. Анна — цельная натура, как и ее героиня. Что делать ей с этими 2-мя дураками? Под поезд кидаться? Нет.
— Можно ли огласить, что ваш кинофильм обращен к женской аудитории?
— Скорее это мужской взор на женскую аудиторию. Но в центре повествования — дама, а рядом стоят мужчины, которые на поддержке. Почти все беды в нашей стране происходят конкретно от того, что на хрупкие дамские плечи ложится очень крупная тяжесть и ответственность.
— Почему вы снимали кинофильм в Петербурге, а не в динамичной Москве? И сюжет для столицы полностью актуальный.
— Не так важно, где снимать — хоть в Гондурасе. Сюжет-то всепригодный. Но всё же это больше петербургская история, понятная на фоне дождиков. Она «вдумчивая». Тем паче я прожил в Санкт-Петербурге 40 лет, потому снимал там с огромным наслаждением. В Москве всё выглядело бы вульгарнее. Обстановка, дух Питера лучше помогают заглянуть вовнутрь себя. В Петербурге и девушки задумчивые, а в Москве, напротив, энергичные.
— Согласны ли вы, что в русском синематографе не хватает обычных человечьих историй?
— Из 4 билетов, купленных в кино, три приобретают дамы. А где они на экране? Неважно какая дама хоть тут, хоть в Китае приходит глядеть на себя, на свою жизнь. Кино, фактически говоря, это слепок жизни. Когда южноамериканские дамы глядят голливудские киноленты, они знают, что, к примеру, на первом свидании нужно по схеме сделать так и так, так как им это демонстрируют. А у нас как? Жизнь интеллигентной дамы вообщем не показана в кино. Ее не существует. Потому мне хотелось поведать, что не все у нас — бандиты и путаны.
— Вас заботит коммерческий фуррор картины?
— Как он может не заботить? У меня остался долг После съемок, который нужно отдавать. Браться за создание кинофильма — это колоссальный риск. В России в кино прогуливается 4% потенциальных зрителей. И 85% нашего проката — это южноамериканское кино, только маленький довесок из российского кинопродукта.
Немногие наши киноленты окупаются. Голливуд делает 200 кинофильмов в год, мы в прошедшем году сделали 132. США демонстрируют кино по всему миру, а мы нет. Почему так происходит? Склад ума у нас полностью различный. Всё так называемое душевное кино ушло в телек, всякую драму расслабленно можно глядеть по ТВ за чашечкой чая, а на большом экране поселились зрелищные киноленты. Вот в чем неувязка.
— И что делать, где выход?
— Выход — попасть в ожидания зрителя. В Америке был период, когда доминировали кинофильмы, снятые за сумасшедшие средства. А позже вдруг возник «Беспечный ездок» (кинофильм Денниса Хоппера, снятый в 1969 году, — «Известия»), который стал чрезвычайно удачным, так как его создатели угадали, что желает смотреть новое поколение. То же самое происходит и на данный момент: с одной стороны, налицо вытеснение драмы в телек, но с иной — эпоха 3D кончается, люд на него уже не прогуливается. Потому основное — попадание в зрителя. И тогда уже не принципиально, как это снято, — хоть на телефон, даже средства не важны. Мне кажется, на данный момент публике необходимо не зрелище со эффектами, а жизнь.
Справка «Известий»
Владимир Бортко — кинорежиссер, сценарист, продюсер. Народный артист РФ (2000). Лауреат Государственной премии РСФСР за телефильм «Собачье сердце». Посреди киноработ — «Блондинка за углом», «Афганский излом», «Цирк сгорел, и клоуны разбежались», «Тарас Бульба». Депутат Государственной думы, 1-ый заместитель председателя комитета Госдумы по культуре.
:
«Ваше величество Женщина»: философ Юрий Вяземский — о предназначении и роли дамы
Режиссер Виктор Мережко — о том, чем увлекателен парадокс современной дамы
Роспотребнадзор готовит дамам светлое будущее